[S]uicide Girls

Clip Vidéo du [J]our

The Birthday Massacre - Holiday (2005)

Bande Annonce du [J]our

Silent Hill - (2006)

La Demeure du [C]haos

Mille fois la première question de mes visiteurs abasourdis de la Demeure du Chaos est «Pourquoi» ?

La réponse me replonge en 1999, quand après avoir dévoré le veau d'or dans le grand festin paganiste du siècle dernier, je cherchai à nouveau ce monde gnostique.

Ma seule rédemption passait de nouveau par cette terrible épreuve, renaître par ma damnation première, la démence que l'on reçoit comme une onction suprême à la naissance pour se transcender dans l'Art. Cette fureur maniaque, ma sulfureuse maîtresse sera de nouveau ma complice avec ses troubles de l'humeur.

Elle donnera la vie à ma plume pour écrire une longue, une très longue histoire qui naît de la nuit des temps, s'abreuve du chaos alchimique, prima materia de ce XXIème siècle tragique et somptueux pour s'incarner dans ma chair et mes œuvres et retrouver le monde des demeures philosophales.

Il fallait accomplir ce Grand Œuvre, quel qu'en soit le prix, le hurlement des gueux, la vindicte des hommes en noir, l'anathème des moralistes. Mais tous oubliaient que depuis la naissance du droit, il n'y a ni crime ni délit lorsque le prévenu est en état de démence ou contraint par une force majeure.

Cette démence de l'acte artistique, cette force majeure qu'est la folie créatrice permet à l'homme depuis des millénaires de bâtir des temples, des catacombes, des charniers, des lieux de génuflexion, des calvaires, des labyrinthes, des Golgotha, des oratoires, des chemins de croix, des sanctuaires, des prieurés, des cathédrales de lumière.

Tout cela, fidèle lecteur, sont les mots qui désignent la Demeure du Chaos dont la dualité est l'Esprit de la Salamandre, le souffle alchimique de la Demeure.

Alors à ta véritable question, pourquoi cette noirceur ? je te réponds simplement: quand tu verras la noirceur, réjouis-toi car c'est le début de l'Œuvre…

Thierry Ehrmann

[R]ed Meat

Clip Vidéo du [J]our

Tranxen 200 - Vice & Versa (1992)

Désolé... je ne sais pas ce qui m'a pris...

[B]lack Heart Retrospective

Le label Epitaph s'était associé en 2005 aux Suicide Girls (sorte de groupe féminin à influences gothiques, émergeant du concept des suicide girls sur le web) pour élaborer une compilation présentant une rétrospective de la culture Goth et Indus des années 80 et 90.

Ce CD présentait un tracklisting plutôt intéressant (Bauhaus, Killing Joke, The Cure...) A re-découvrir donc dans les bacs.



Tracklist :

01. Ministry – Every Day Is Halloween
02. Gene Loves Jezebel – Desire
03. Echo & The Bunnymen – With A Hip
04. Alkaline Trio – Lucretia My Reflection
05. The Cult – She Sells Sanctuary
06. Bauhaus – She’s In Parties
07. The Cure – One Hundred Years
08. Killing Joke – Love Like Blood
09. Skinny Puppy – VX Gas Attack
10. Siouxsie & The Banshees – Cities In Dust
11. Love and Rockets – It Could Be Sunshine
12. Nine Inch Nails – The Wretched
13. Nitzer Ebb – Murderous
14. Joy Division – She’s Lost Control
15. Atmosphere – Don’t Know How Much


Killing Joke – Love Like Blood

The [R]aven

Par Edgar Allan Poe.

Le Corbeau (titre original : The Raven) est un poème de l'écrivain américain Edgar Allan Poe, et compte parmi les textes les plus forts de ce poète, établissant sa réputation dans son pays et en Angleterre. Il paraît pour la première fois le 29 janvier 1845, dans le New York Evening Mirror. D’une grande musicalité et à l'atmosphère irréelle, obéissant à une métrique stricte, le poème raconte l'histoire d'une mystérieuse visite que reçoit le narrateur, alors amoureux éperdu, celle d'un corbeau perché en haut de sa porte, répétant inlassablement « Jamais plus ».

Extrait:

"Je fus émerveillé que ce disgracieux volatile entendît si facilement la parole, bien que sa réponse n’eût pas un bien grand sens et ne me fût pas d’un grand secours; car nous devons convenir que jamais il ne fut donné à un homme vivant de voir un oiseau au-dessus de la porte de sa chambre, un oiseau ou une bête sur un buste sculpté au-dessus de la porte de sa chambre, se nommant d’un nom tel que – Jamais plus!

Mais le corbeau, perché solitairement sur le buste placide, ne proféra que ce mot unique, comme si dans ce mot unique il répandait toute son âme. Il ne prononça rien de plus; il ne remua pas une plume, – jusqu’à ce que je me prisse à murmurer faiblement : «D’autres amis se sont déjà envolés loin de moi; vers le matin, lui aussi, il me quittera comme mes anciennes espérances déjà envolées». L’oiseau dit alors: «Jamais plus!»"

(Le poème fut traduit en français en deux versions, l'une de Charles Baudelaire, et l'autre de Stéphane Mallarmé.)

Pour lire le poème, transportez-vous ici.

[S]uicide Girls

Clip Vidéo du [J]our

Bauhaus - Bela Lugosi's Dead (1979)

Cold [W]ave

La Coldwave (vague froide) est un genre musical apparu à la fin des années 1970 et qui a connu ses heures de gloire essentiellement dans la première partie des années 1980. On peut le considérer comme un sous-genre du courant New Wave, dont il radicalise le minimalisme et la froideur. La Coldwave est aussi proche du courant No wave de la même période.

Mais l'un des premiers groupes fondateurs du "son" typique de la Cold fut Joy Division dont le chanteur, Ian Curtis, suicidé en Mai 1980, a laissé un grand souvenir et une grande influence. Le minimalisme, les rythmes martiaux et le son glacial du groupe de Manchester, ainsi que la voix d'Ian Curtis (son type de chant, grave et souvent à la limite du faux), seront énormément imités dans la décennie suivante.

La Coldwave (et d'autres mouvements proches, comme le Post Punk, le Rock Gothique ou la Batcave) est née du mouvement Punk, qui incarnait deux phénomènes essentiels : l'accessibilité pour tous à la musique et la révolte des jeunes face à l'establishment et à une société en désarroi.

La Coldwave est ceci dit un terme que l'on a attribué à un certain nombre de groupes à partir de 1979 sans pour autant qu'il y ait une réelle unité de genre. La cohérence du style tient d'un certain statisme rythmique, l'utilisation de sonorités froides, l'usage lugubre de la voix avec des paroles tournées vers l'angoisse, le dégoût de la vie et le mal-être.

Parmi les artistes et les fans qui ont incarné le style Coldwave , le Batcave ou le Rock Gothique, certains ont été parfois désignés sous le terme « corbeau » autant du fait de leur façon de se vêtir en noir que du fait d'une certaine analogie avec des oiseaux de mauvais augure.

Dans les groupes « classés » Coldwave on peut citer : Joy Division, Norma Loy, Bauhaus, Trisomie 21, Marquis de Sade, Japan, The Church, Tuxedomoon... D'autres groupes moins underground comme The Cure, Depeche Mode, Echo and the Bunnymen ou Siouxsie and the Banshees ont connu des périodes artistiques proches de ce genre. The Cure, avec sa trilogie Seventeen Seconds, Faith et Pornography, a directement influencé des générations de groupes cold.

Clip Vidéo du [J]our

Nickelback - Rockstar (2007)